イラストレーターになるには?独学でも可能なのか徹底解説！

「イラストレーターになるには何から始めればいいの？」と疑問に思う方も多いでしょう。

イラストレーターになるには資格や経験が必要と思われがちですが、やるべき事さえ分かっていれば独学でも十分なれる可能性があります。

本記事ではイラストレーターになるための流れや、必要なスキルを紹介します。

絵の仕事をしてみたいという方は、ぜひ本記事を参考にしてみてください。

「絵を仕事にする実力がない」と諦めず、挑戦してみましょう。

イラストレーターとは？

イラストレーターとは、そもそもどんな事をする仕事なのか気になる方も多いのではないでしょうか。

イラストレーターの仕事内容や、メリットデメリットについて次から詳しく解説していきます。

イラストレーターの概要

イラストレーターとは、「クライアントから依頼を受けて絵を描く」仕事のことです。

依頼をするクライアントは企業か個人ですが、イラストレーターを始めたての人は、個人からの依頼が多いでしょう。

「全然絵の実力がないから、イラストレーターと名乗れないんじゃ…」と不安に思う方もいるかもしれません。

しかし、堂々とイラストレーターと名乗らなければ、依頼をされません。

絵を仕事にしていきたい方は、自分がイラストレーターであることをアピールしていきましょう。

イラストレーターのメリット

イラストレーターのメリットは以下の通りです。

絵を描くことが好きな人にとって最大のメリットとも言えるのが、「好きなことを仕事にできる」というところです。

好きなことをしながらお金を稼ぐのは、誰しもが憧れますよね。

もう一つのメリットは、自分が描いたという功績が残せることです。

雑誌の挿絵やゲームのキャラクターイラストの下に、小さくイラストレーターの名前が書かれているのを見たことはありませんか？

仕事内容によっては、描いたイラストレーターの名前が掲載されることがあります。

掲載されない場合もありますが、自分が描いたという功績を残せれば、達成感を感じられるでしょう。

イラストレーターは、ワークスタイルの選択肢が幅広いことも特徴的です。

フリーランスであれば、自宅で好きな時間に仕事ができます。

会社に所属する場合でも、会社によってはリモートワークが可能なことも多いでしょう。

描く手段さえあれば、どこでもいつでも仕事をできるのがイラストレーターの良さなので、自分に合った働き方ができるのもメリットと言えます。

イラストレーターのデメリット

イラストレーターのデメリットは以下の通りです。

上記は会社に所属するイラストレーターには、あまり当てはまらないので、フリーランスのイラストレーターにとってのデメリットと言えます。

イラストレーターは競争率が高く、どれだけ画力がある人でも、軌道に乗るまで時間がかかります。

その分収入が安定しないことも珍しくありません。

下記は株式会社MUGENUP が調査した、イラストレーターがイラストによって収入を得ている割合です。

本業イラストレーター（イラストを本業とし、収入を得ている）	15.1%
副業・兼業イラストレーター（本業を別に持っていたり、家族の扶養に入ったりしながら、イラストで収入を得ている）	24.2%
アマチュアイラストレーター（イラストでの収入は得ていない）	60.7%

引用：株式会社MUGENUP

イラストによって収入を得ているのは、全体の4割ほどと少なめ。

イラストで稼ぐことの難しさがよく分かりますね。

フリーランスのイラストレーターは、以下の作業を全て1人で行う必要もあります。

慣れてくれば上記の作業は難しくありませんが、新人イラストレーターはやり方が分からず不安を感じるでしょう。

「会社所属のイラストレーターならデメリットはないのでは？」と思うかもしれません。

しかし、フリーランスでも会社でもイラストの締切はあります。

制作スピードによっては、締切に間に合わせるために長時間の労働が必要になることもあり得るでしょう。

労働時間や残業をきちんと管理している会社もありますが、体調を崩さないよう長時間労働には気を付けなければいけません。

イラストレーターの主な仕事内容

イラストレーターの主な仕事内容は、以下の通りです。

ジャンル	仕事内容の例
出版・印刷物	雑誌や小説の挿絵 本の表紙、カバーなどのデザイン 漫画や絵本 ポスターやチラシ 商品のパッケージ
Web・デジタルコンテンツ	SNSアイコンの作成 Web広告デザイン YouTubeのサムネイルやアイキャッチ作成 LINEスタンプ
キャラクターデザイン	ゲームのキャラクター Vtuberのキャラクターデザイン マスコットキャラクター

上記は大まかな例ですが、他にもさまざまな案件が存在します。

次から詳しく確認していきましょう。

出版・印刷物におけるイラスト制作

出版・印刷物におけるイラスト制作の仕事は、以下の通りです。

仕事	特徴
雑誌や小説の挿絵	雑誌や小説の雰囲気にあった挿絵を描く 人物や小物などさまざまなものを描けるスキルがいる
本の表紙、カバーなどのデザイン	表紙のイラストやカバー、帯のデザインを制作する ターゲットに沿ったデザインをするスキルがいる イラストだけでなく配色のセンスも必要
漫画や絵本	紙媒体の漫画や絵本、Web漫画などを制作する 作画のみを担当することが多い
ポスターやチラシ	イベントや商品紹介などのポスターを制作する 画力だけでなく全体のバランスを見るスキルがいる
商品のパッケージ	商品の箱やラベルなどをデザインする 印刷されることが前提なので、印刷の知識も必要

出版・印刷物におけるイラスト制作は、企業から依頼されることがほとんどです。

ポスターや商品のパッケージは、画力だけでなくフォントや配色などデザイン全体の知識も必要になるでしょう。

上手くイラストを描くことではなく、どうすれば色んな人の目を引くデザインをできるか考えることが大切です。

Web・デジタルコンテンツにおけるイラスト制作

Web・デジタルコンテンツにおけるイラスト制作の仕事は、以下の通りです。

仕事	特徴
SNSアイコンの作成	LINEやInstagramなどのアイコンを制作する 個人からの依頼が多い
Web広告デザイン	Webサイトなどに掲載される広告のデザインをする 特定のターゲット層を狙ったデザインをするスキルが必要
YouTubeのサムネイルやアイキャッチ作成	YouTube動画のサムネイルやアイキャッチなどの1枚絵を制作する
LINEスタンプ	LINEのスタンプを制作する 最低個数は8個で最大40個作成可能

Web・デジタルコンテンツにおけるイラスト制作は、企業からの依頼もありますが、個人から依頼されることが多いです。

SNSアイコンの作成やLINEスタンプなどは、イラストレーター初心者でも簡単に制作できます。

どんな仕事から始めればいいか分からないという方は、Web・デジタルコンテンツのイラスト制作から始めていきましょう。

キャラクターデザイン

キャラクターデザインにおけるイラスト制作の仕事は、以下の通りです。

仕事	特徴
ゲームのキャラクター	ソーシャルゲームなどのイラストを制作する 服装や装飾など細かいパーツを創造するスキルが必要
Vtuberのキャラクターデザイン	Vtuberのキャラクターを制作する 2Dのイラストのほか、3Dモデルで制作する場合もある
マスコットキャラクター	企業や自治体などのマスコットキャラクターを制作する クライアントの特徴を活かしたオリジナリティのあるキャラを創造するスキルが必要

キャラクターデザインにおける制作イラスト制作は、オリジナルのキャラクターを制作するので、創造力が必要になります。

クライアントが求める世界観に合った、服装や小物類も考えなければいけません。

制作するキャラクターは人間だけではなく、動物やモンスター、ロボットなどさまざまなので、色んなパターンに対応できる画力が必要です。

イラストレーターになるための流れ

イラストレーターになるための流れは以下の通りです。

次から詳しく確認していきましょう。

基礎画力とデジタルスキルの習得

まずは基礎画力とデジタルスキルの習得をします。

画力と言っても「かっこいい絵」ではなく、「仕事で使える絵」の習得が大切です。

あえて苦手分野のイラストも練習して、どんなイラストでも対応できるようにしましょう。

また、アナログでしか絵を描いたことがない方は、デジタルイラストを描けるようにしておきましょう。

クライアントが企業でも個人でも、デジタルイラストのデータを求められることがほとんどです。

以下のようなデジタルのイラスト制作ソフトを使えるようにしておくと、役立つでしょう。

特にillustratorやPhotoshopは、企業から依頼される際に使用できるか聞かれます。

月額料金がかかりますが、本格的に仕事をしたいと考える方は習得しておきましょう。

ポートフォリオの作成

ポートフォリオとは「作品集」のことです。

仕事を依頼してもらうには、まず自分がどんな絵を描けるのかアピールしなければいけません。

ポートフォリオは以下のような3パターンの作り方があります。

ポートフォリオの 種類	メリット	デメリット
印刷	ポスターや商品パッケージなど印刷した時の完成図がイメージしやすい 持ち運びやすい	長期間使いまわすと劣化する可能性がある 新しい情報を追加する際は、作り直さなければいけない
データ	誰でも見れるわけではないため、公開出来ない情報も公開できる 見てほしい相手に送れる メールで送れる	自分で営業しなければ見てもらう機会が無い データ容量が多いと見てもらえない
Webサイト	誰でも見られるため常に営業できる 信頼度があがる ブログとして運営すれば、副収入に繋がる	運営するためのコストがかかる 常に最新情報を掲載しなければいけない

自分に合った方法を選ぶことが大切ですが、自分から営業する勇気がないという方は、Webサイトのポートフォリオを作ることがおすすめです。

自分のSNSにサイトのURLを載せておけば、何もせず営業になりますし、企業からも信頼されやすくなるでしょう。

サイト運営にはコストがかかりますが、無料で利用できるサイトもありますので試してみてください。

ポートフォリオに載せるべき項目は以下の通りです。

ポートフォリオは今後の活動において大切なものになるので、必ず制作しましょう。

就職またはフリーランスとしての活動開始

企業に就職するか、フリーランスとして活動を始めるかを決めましょう。

イラストレーターはフリーランスとして活動する人が多いですが、何の経験もスキルもなしに始めると収入が0円の日が続くことも。

イラストレーターのノウハウが分からないという方は、企業でイラストの仕事を経験してから独立するのもいいでしょう。

フリーランスとして活動し始める場合、軌道に乗るまでが大変です。

最初の半年～1年は仕事がないことを覚悟して、依頼が貰えるよう努力しましょう。

営業活動と自己PR

仕事を獲得するには営業活動や自己PRが大切です。

以下は営業方法の例ですので、ぜひ参考にしてみてください。

プレゼン能力やコミュニケーション能力に自信がある方は、直接企業に営業して依頼を獲得するのも1つの手です。

しかし、新人イラストレーターのほとんどは「営業できる自信がない…」と思うでしょう。

イラストレーターを始めたばかりでも手を出しやすい営業活動は、以下の2つです。

クラウドソーシングサイトやSNSの立ち上げは、基本的に自分のスキルを公開して依頼されるのを待つ営業方法です。

積極的に営業活動するより、仕事を貰える可能性は低いかもしれませんが、行動しておけば仕事を貰えるきっかけになるでしょう。

フリーランスとして活動する場合でも、就職する場合でも自己PRが大切です。

自分にしかない強みやスキルを明確にしておきましょう。

スキルアップと自己研鑽

1度仕事が決まったら安心という訳ではありません。

自分の技術を上げるために、イラストの練習や新しいスキルの習得に励みましょう。

近年ではAIイラストが発達しており、イラストの仕事は更に競争率が上がっています。

スキルアップを怠っていると、順調に依頼されていた仕事もなくなるかもしれません。

毎日苦手分野のイラストを練習したり、イラストについて勉強をしたり努力することを忘れないことが大切です。

イラストレーターのスキルを学べる場所

イラストのスキルは独学でも学べますが、本格的に学びたい場合は以下の場所で学べます。

次から詳しく確認しましょう。

美術系専門学校や大学

イラストの知識が学べる専門学校や大学をいくつかご紹介します。

学校	特徴
ヒューマンアカデミー	全国17校舎で開校されていて通いやすい 現役イラストレーターが講師として教えてくれる
東京デザイン専門学校	授業のジャンルが幅広く、将来の選択肢が増やせる 社会で通用する実践的な授業が受けられる
東京工芸大学	芸術だけでなく、コミュニケーションやキャリア教育など基礎教育にも力を入れている 進路や授業についての不安を相談できる場所が設立されている

専門的なイラストの技術や、イラストレーターとして仕事するための知識を最も学べるのは、専門学校や大学です。

講師は現役で活躍しているイラストレーターがしてくれることも多いので、参考になるアドバイスを受けられるでしょう。

通うための費用や時間は必要ですが、その分独学では学べない技術を習得できます。

パソコン教室やカルチャースクール

イラストが学べるパソコン教室や、カルチャースクールをいくつか紹介します。

パソコン教室、カルチャースクール	特徴
SHElikes(シーライクス)	女性向けのキャリアスクール illustratorなどソフトの使い方やマーケティングなど学べる講座が豊富
Winスクール	北海道から鹿児島まで全50校で通いやすい 個人レッスンで細かく指導してくれる
アクアパソコン教室	マンツーマン指導で初心者でも安心 オーダーメイドカリキュラムで必要なことだけ学べる

パソコン教室やカルチャースクールでは、専用ソフトの使い方やマーケティングスキルなどが学べます。

習得したい特定のスキルがある方は、パソコン教室やカルチャースクールで学ぶことがおすすめです。

塾のような感覚で学べるので、空いた時間に効率よくスキルを習得できるでしょう。

オンライン講座や学習サイト

イラストが学べるオンライン講座や学習サイトを、いくつかご紹介します。

学校	特徴
パルミー	入学金、解約金なし、リーズナブルな月額料金で学べる 1コマ数分～30分でスキマ時間に学べる
クリエイターズアカデミー	ペンと紙だけがあれば学べるため、初心者でもすぐに始められる リアル会場でも講義が実施される
ユーキャン	デジタルイラスト講座はCLIPSTUDIOを使って学べる 講師による個別アドバイスが受けられる

オンライン講座や学習サイトは、好きな時間に好きな場所で学べることが魅力です。

月額費用はかかりますが、比較的リーズナブルな価格でスキルを習得できます。

絵を全く描いたことのない初心者でも挑戦しやすい講座がたくさんあるので、どこで学べば良いか迷っている方におすすめです。

イラストレーターになるために必要なこと（スキル）

イラストレーターになるために必要なことは、以下の通りです。

次から詳しく確認していきましょう。

基礎画力

イラストレーターに最も必要なスキルは、基礎画力です。

イラストを仕事にしたいのであれば、「人物」や「動物」を描くことだけが得意という訳にはいきません。

物や背景、衣装など対応できるイラストの幅を広げておきましょう。

基礎画力を身につけるには、以下のような練習をおすすめします。

イラストの練習を続けていれば、描くスピードも上がり作業効率も良くなるでしょう。

デジタルスキル

依頼をするクライアントのほとんどは、デジタルイラストのデータを求めます。

仕事の幅を広げるため、デジタルスキルも習得しておきましょう。

デジタルスキルを習得するには以下のような練習を行いましょう。

どうしてもアナログイラストで仕事をしたいという方は、スキャンしてデジタル化する方法もあります。

高品質なままデータ化したい場合は、専用スキャナーを購入するといいでしょう。

コミュニケーション能力

イラストレーターは、一見コミュニケーション能力がなくても問題なさそうですが、実は必要な能力です。

イラストの仕事は以下のような流れで行われます。

上記のように、イラストの仕事では、クライアントとのやり取りが何度も行われます。

コミュニケーション能力がなければ、クライアントの意図を汲んだり、意見を伝えることができません。

コミュニケーション能力を鍛えるには、以下のような方法がおすすめです。

クライアントと良好な関係を築くために、コミュニケーション能力は鍛えておきましょう。

発想力と創造性

イラストレーターとして成功するためには、自分にしか描けないオリジナリティのあるイラストを描くことが大切です。

そのためには、発想力や創造性を鍛えましょう。

発想力や創造性を鍛えるには、以下の方法がおすすめです。

色んな刺激を受けることが大切なので、憧れのイラストレーターの展示会などがあれば、足を運んでみるのも良いでしょう。

継続力と忍耐力

イラストには必ず納期が存在します。

継続して描く力がなければ、納期に間に合わず信用に傷が付くでしょう。

毎日描く継続力や、長時間描き続けられる忍耐力がイラストレーターには必要です。

継続力や忍耐力を鍛えるには、以下の方法がおすすめです。

イラストを描き続けていれば必ず上達しますので、継続することを心がけましょう。

イラストレーターになる時の注意点

イラストレーターになったからといって、良い事ばかりが起こるとは限りません。

以下のような現実があることも、把握しておきましょう。

次から詳しく確認していきましょう。

安定収入が得られない

フリーランスのイラストレーターに限りますが、安定した収入を得られないことを理解しておきましょう。

イラストの依頼のほとんどは単発での依頼です。

依頼が集中する月や、全く依頼がない時期など変動するでしょう。

下記は株式会社MUGENUPが調査した「イラストレーターが取引しているクライアントの数」のデータです。

	本業イラストレーター	副業・兼業イラストレーター
ほとんど受けていない、もしくは、自分でオリジナルを発表している	16.2%	49.8%
1～2	48.9%	36.5%
3～5	25.9%	11.3%
6～10	5.0%	1.9%
10以上	4.0%	0.5%

引用：株式会社MUGENUP

本業でイラストレーターとして活動している方の中でも、半数以上は取引しているクライアントがいます。

安定した収入を得るためには、継続して依頼を貰えるクライアントと契約することが大切です。

競争が激しい

イラストレーターの世界は人口が増えており、競争率が高くなっています。

また、AIイラストの需要も増えているため、仕事を獲得するのも年々難しくなっていると言えるでしょう。

誰でも描けるイラストだと、わざわざ依頼されることは少ないです。

仕事を獲得するためには、自分にしかない強みを見つけましょう。

自己管理能力が必要

イラストの仕事は安定しない収入や締切に焦ってしまい、ついついハードスケジュールで仕事をしてしまいがち。

結局体調を崩して仕事ができなくなることも珍しくありません。

イラストレーターになる時は、長時間の作業にも耐えられる体づくりや、仕事量の調整など自己管理能力が必要です。

少しでも体調に異変を感じたら、無理せず休むようにしましょう。

イラストレーターになるにあたってよくある質問

イラストレーターになるにあたって、よくある質問について詳しく解説していきます。

ぜひ参考にしてみてください。

イラストレーターは儲からないのですか？

下記は求人ボックスが調査した、雇用形態別のイラストレーターの平均年収です。

一方で、日本の平均年収は以下のような結果が出ています。

年代	全体の平均年収	男性の平均年収	女性の平均年収
全年代	414万円	464万円	356万円

引用：doda

日本の平均年収に比べると、イラストレーターの年収は低いことが分かります。

ただし、イラストレーターはスキルや勤務先によって収入が大きく変動します。

また、フリーランスのイラストレーターは「イラスト1枚〇円～」と、価格を自分で設定するため、一概に儲からないとは言えません。

イラストレーターを始めたばかりの頃は収入がないこともありますが、技術や認知度が上がって依頼が来るようになれば、高収入も期待できるでしょう。

中学生がイラストレーターになるには何が必要ですか？

イラストレーターになるのに年齢制限はありません。

もちろん、金銭のやり取りが発生する仕事には親の同意が必要であったり、中学生ではできないこともあります。

しかし、イラストを描くことが好きという気持ちを持っていれば、イラストレーターになれる可能性はあるでしょう。

まずはイラストを継続的に描くようにし、画力を身につけておくことが大切です。

SNSなどでイラストを発信し、リクエストされた絵を描くのもおすすめの練習方法ですが、SNSの取り扱いには十分気を付ける必要もあります。

独学でもイラストレーターになれますか？

イラストレーターには資格は必要ありません。

イラストレーターになるために必要な以下のようなスキルは、独学でも十分習得できます。

専門的な知識を身につけるためには、全て自分で調べて練習しなければいけないので、学校で学ぶより時間がかかってしまうかもしれません。

しかし、継続してイラストを描くことを意識していれば、必ず身に付きます。

独学でも諦めず、挑戦してみましょう。

まとめ

本記事ではイラストレーターになるために必要なスキルや、独学でもなれるのか解説してきました。

本記事をまとめると以下の4点になります。

イラストレーターになったからと言って、すぐに仕事が舞い込んでくることは珍しいでしょう。

しかし、スキルアップや仕事を獲得するための努力を続けていれば、イラストレーターとして仕事ができる日は訪れます。